第六百一十三章 曾梦想仗剑走天涯 (第2/2页)
“这指望的就不只是高潮部分了，而是开嗓的第一句，就必须顶上去，否则前面的一切都垮掉，就显得很多余！”
女孩听着，一下子就听明白了。
但吕一很快就笑了笑，道：“不过他是骆墨啊。”
说真的，他觉得也没什么好担忧的。
“你看着啊，这首歌，可能会走凤歌组合的那种模式。”吕一想在女儿面前卖弄一把。
“骆墨写给凤歌组合的很多歌，一上来第一句就是飙高音，比如《月亮之上》。”
“骆墨的唱功很好，高音也很强，这样就能顶上去了。只不过这种模式，太考验歌手的唱功和舞台掌控力了。”吕一侃侃而谈。
“噢噢！”女孩一直点头，学到了学到了。
可实际上，真的是如此吗？
真的只有飙高音，才能把场子给一下子撑起来吗？
——并不是！
大量的业内人士，都这么猜。
可偏偏舞台上的年轻人，就是反其道而行。
有些歌吧，一开嗓，直接第一句就可以杀疯！
《曾经的你》，绝对就在其列。
两分多钟的前奏，终于接近尾声了。
在骆墨张嘴唱出第一个字时，舞台上的灯光刹那间就变得无比明亮！
大家终于能看清楚舞台上的一切了。
能看清拿着电吉他的骆墨，能看清坐在架子鼓前的丁小余，能看清边上另一个拿着吉他的男人，是有着华夏第一吉他手之称的陈岩。
一首《曾经的你》，第一句唱出来时，就让很多收看直播的观众猛地一激灵。
有的人，身上狂起鸡皮疙瘩！
有的人，只觉得热血沸腾！
有的人，感觉脑子一片空白！
没有飙高音，完完全全没有飙高音！
相反，骆墨的歌声还很雄浑有力，低沉且富有磁性。
特别是一些男性观众，在收看直播时，那共鸣感会更强！
这首歌的第一句，无比经典。
能达到这种效果，和歌词也有一定的关系。
虽说现在很流行一句话，叫：武侠已死。
很多年了，很多年没有好的武侠作品出现了。
但是，太多男人，是看着武侠作品长大的。
每个男人心中都有一个武侠梦，这句话绝对不只是说说而已。
骆墨拿着电吉他，一边弹奏着，一边将嘴凑近麦克风旁。
歌声传遍全场，直击人心。
“【曾梦想仗剑走天涯——】”
仅此一句，便够了！
两分钟出头的前奏，它担得起！
他一张嘴，明明是雄浑磁性的低音，舞台效果却直接炸了！
低音，也可以爆燃！
………
………
京城，坐在电视机前的吕一，嘴巴张得老大。
他的女儿忍不住扭头看他。
她以为老爸这表情，是因为在自己面前出糗了，所以觉得尴尬。
殊不知吕一的境界比她想象中还要高，他现在压根就忘了尴尬。
吕一已经完全沉浸在这个舞台所营造出来的无与伦比的氛围里了。
如果说，没有一个猛男可以逃脱《爱你》，那么，几乎也没有多少中年男人，能逃脱掉这首《曾经的你》！
年轻人觉得爽，觉得燃。
而对中年人来说，这首歌能产生的共鸣，能产生的情绪牵引，远不止这些。
全国各地，不知道多少人默默地就调高了音量。
这都是下意识的动作。
大家就觉得这首歌要响一点听。
歌声回荡，共鸣越发强烈。
“【曾梦想仗剑走天涯，
看一看世界的繁华，
年少的心总有些轻狂，
如今你四海为家。】”
这首歌的风格真的很神奇。
开头的【曾梦想仗剑走天涯】，特殊的歌词，特殊的唱法，把前面的铺垫全部顶起来了！
可后面的内容，后面的演唱，其实又进入到了新一轮的铺垫。
从燃，走向了情绪共鸣。
进攻的不仅仅是耳朵，还有内心。
整首歌的词，其实很多地方写得很直白，很简单。
但就是戳人！
是那种你纯粹的看词时，不一样的有感觉。但要是一边听歌一边看，感觉直接拉满！
很多人不由得会想到骆墨先前念过的一句诗：
“【须知少时凌云志，曾许人间第一流】！”
可是现实往往不尽如人意。
只是不知，你是否已经丢掉了曾经的那个少年？
如今，直播中的弹幕特别直接。
很多观众不知道如何表达自己的情绪，和对这首歌的喜爱，所以便都在弹幕里重复两个字，两个万能字：
——“卧槽！”
歌声继续回荡，宛若在拷问人心一样，这首歌的词就是直白而真诚。
“【曾让你心疼的姑娘，
如今已悄然无踪影，
爱情总让你渴望又感到烦恼，
曾让你遍体鳞伤。】”
就在此刻，骆墨把嘴立刻麦克风，进行了短暂的停顿。
乐队的声音始终持续着，他弹奏电吉他的手，也没有停下。
很多人清楚，副歌要来了！
歌曲的高潮部分要来了！
等到他微微扬着头，嘴巴再次靠近麦克风时，音调陡然拔高。
“【dilililidilililidenda!】”
吕一突然觉得有一股电流划过全身。
很奇怪，这段副歌，给人一种冲破束缚的感觉。
对，就是冲破束缚的感觉！
前面歌词部分那些新的铺垫，在副歌部分，变为了新一轮的绽放！
一句内容，骆墨在副歌部分重复了三遍。
偏偏大家听着就是不觉得腻，就是觉得爽！
强烈的肆意感，在穿透大家的耳膜。
连续唱了三遍后，才有了一句正常的歌词出现：
“【走在勇往直前的路上。】”
仅此一句，其实便把整首歌定性了。
现实或许不尽如人意，或许不如少年一开始的想象，但也要一路走下去不是？
这一句唱完后，副歌又开始进行了前面的重复。
“【dilililidilililidenda!】”
又重复了三次后，把肆意感再度拉满，骆墨的音调才稍稍放缓了一点点。
“【有难过也有精彩。】”
很难想象吧，一首歌的副歌，正常的文字只有两句，但效果却好的离谱。
最主要的是，这个现场版的间奏部分，其实是和前面一开始的前奏部分，基本一致的。
乐队的现场为什么就是很带感，从这里头就可以凸显出来。
要知道——现场，是大师的艺术！
骆墨想办法去请来这么多高手，甚至把华夏吉他第一人的陈岩都给请来了，就是为了效果。
毕竟人家许巍身边站着的，可是有着“内地第一吉他手”之称的李延亮啊。
好在这一段间奏，没有前奏那么长了，否则听歌情绪都要不连贯了。
雄厚且有磁性的低音再次出现。
“【每一次难过的时候，
就独自看一看大海。
总想起身边走在路上的朋友，
有多少正在疗伤。】”
很多华夏式的男人，都是比较内敛的，有很多东西，都喜欢自我消化，静静消化。
很多人从小受到的教育，可能就是男子汉大丈夫，流血不流泪。
一切的伤痛，都不习惯于展露在他人面前。
在这种铺垫下，副歌再次到来。
依旧是三句重复，无比肆意。
然后，跟上一句：“【不知多少孤独的夜晚】”。
这句唱完，又是三句重复，宛若这才是整首歌的灵魂。
重复后，跟上一句：“【从昨夜醉酒醒来】”。
仿佛前面都是酒后不顾一切的肆意飞扬，一切都是不为人知的情绪发泄。
但最终，还是要回归现实，而不是逃避。
骆墨将嘴靠近麦克风，一边弹吉他一边继续歌唱。
“【让我们干了这杯酒，
好男儿胸怀像大海。
经历了人生百态世间的冷暖，
这笑容温暖纯真。】”
质朴简单到了极致的歌词，现场版的效果却无比离谱。
中年人很吃这一套的。
偏偏很多年轻听众，听着这首歌，也感觉一下子就爱上。
很多年轻人搞不懂的，这种词，以往不该是看到了就嫌弃的吗？
不少明眼人都看得出来，骆墨这家伙野心就没小过，他就是要持续攻占中年市场！
年轻人早就被他一网打尽，现在啊，中年听众也不放过。
有的业内人士，也不知道这首歌年轻人会不会爱听，反正人到中年的他们，根本抵御不住！
实际上，这种曲风的歌，歌词就是直白、简单、真诚，才有效果！
收看直播的观众，太羡慕那些现场观众了。
这种歌要是听现场，哪里受得了啊！
这得有多嗨啊！
一曲终了，全场沸腾。
这便是乐队的魔力！
宁丹在后台看着数据，丰润的红唇上扬，笑意完全止不住。
这各项数据，都太强了！
是啊，骆墨已经好久没唱现场了。
但是，歌坛始终是他的领地。
再度归来，又是一通乱杀！
——这个歌坛，别来无恙？
.......
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